爱奇艺“AI艺人库”引爆内娱信任危机，AI恐慌何以至此？

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文章摘要

近期爱奇艺世界·大会上宣布建立深度合作艺人库，引发外界关于艺人形象授权用于 AI 制作的误解，多位艺人工作室紧急辟谣未签署相关授权。爱奇艺官方回应称该库仅为意向库，具体角色和项目仍需单独谈判授权，流程与传统影视一致。此次舆情风波反映出公众和产业对 AI 技术介入娱乐行业的恐慌情绪达到前所未有的高度，类似争议此前也出现在海外市场。尽管存在争议，业界已无法回避 AI 造成的结构性变化，AI 介入影视生产最直接的变化是成本可以控制在之前的 10% 左右。

爱奇艺创始人龚宇指出，此次技术创新先改变了内容本身，平台将转型为非中心化社交媒体，构建创作者拥有 IP 资产和丰厚回报的新生态系统。观众最终为情感和故事付费，而不是为是不是 AI 生买单，真人演员仍有价值。 平台升级了 AIGC 影视创作服务体系，优化分账规则，并对 AIGC 内容提供额外补贴激励。今年预计上线大量短剧和漫剧，以适应成本降低和周期缩短带来的创作激发。长剧依旧是内容的塔尖，好故事永远值钱，好 IP 会产生更高的生态收入溢价。

在一线制作领域，AI 导演朱雷蒙指出，虽然 AI 在角色生成和场景模拟上成熟，但在物理世界运动模拟上仍有缺陷，真实演技和情感表达依旧不可替代。真正的秘诀是花大量心思调整小细节，让人看不出是 AI 做的。 创意行业不宜仅用成本定价，最终定价是对人和团队的审美与创意定价。头部 IP 效应在 AI 时代依旧存在，甚至进一步拉升了导演准入门槛，要求导演具备更综合的技能，将剪辑、剧本思维及技术评估前置。优质内容不是靠随机生成碰运气，而是靠全流程把控和精细设计。 对于具备传统影视经验又有创作欲的导演而言，最小作战单元模式能释放创作欲，减少多方干预对剧本的损耗。这种特种兵式的工作模式只需要四五个人，组员都具备导演思维且审美拉平，正是新兴导演理想的工作状态。